내 성대는 마이크를 찢어...노래잘하는 일반인 기준 노래잘하는 법

오늘은 일반인 기준 노래 잘하는 법에대해서 알아볼텐데요
일단 그럼 왜 노래를 잘 못부르는 것일까요?
먼저 노래를 잘 못부르는 이유 알아보도록 하겠습니다

노래를 잘 못부르는 진짜 이유?

열창

1.음정 박자 불안: 음정과 박자가 불안하면 노래가 좋게 들리기는 어렵겠죠?
음정이 일단 흔들리면 듣는 이가 노래에 이입하기 어렵게되고 노래의 멜로디가 잘 들리지 않게 될 수 있죠
박자역시 불안하다면 노래가 따로 놀게되고 박치가 될 수 있겠습니다
그래서 안정적인 음정과 박자를 지키는 것은 중요하겠죠


2.고음불가: 초고음역대까지는 아니지만 어느정도의 음역대에 안정적인 음수준은 나와야 노래를 안정적이고 부드럽게 음을 유지하며 노래를 여유롭게 부를 수 있으며 여러가지 다른 발성적인 부분에 플러스 요인이 될 수 있기에 음역의 한계치인 리미트를 유지하고 확장하는 것은 중요하다고 할 수 있겠습니다


3.음색이 듣기 안좋다: 목을 너무 쪼이거나 목을 너무 누르면 음색이 듣기 안좋겠죠?
하지만 누구나 음색은 잘 다듬으면 좋게 들릴 수 있기때문에 잘 다듬고 발성적인 부분에 더불어서
자신만의 음색을 발전시킬 수 있다는 점을 생각해본다면 노래에 음색을 잘 사용함으로
자신의 음색이나 스타일을 잘 찾는 것도 중요할 수 있겠습니다



4.감성보다 발성에만 치중되어 있다: 너무 발성에만 치중되게 되면 어떤 일이 생기게 될까요?
발성적인 부면도 노래에 중요하고 발성적으로 좋아지기 위해서는 어쩌면 꽤 오랜기간동안 발성적인 부면을 훈련해야 할 수 있을지도 모릅니다
하지만 그럼에도 노래에서 발성적인 부분은 중요한 부면이 아닐 수 없는 부분인 것은 부정할 수 없는 사실인 것은 맞습니다
하지만 그렇다고 해서 너무 발성에 치중해서 노래를 부르게 된다면 노래가 너무 다이나믹한 느낌이나 자유로운 느낌이 없이 감정이 없이 밋밋하게 들릴 수 있다는 것이죠
따라서 노래에는 감정또한 중요하고 노래가사의 감정을 이해하고 감정을 전달하는 것또한 중요하다는 것을


5.자신의 음색에 안맞는 노래 선곡: 자신이 여러 노래나 스타일 장르가 전부다 어울리는 음색을 가지고 있다면 좋겠지만 음색의 느낌이 정육각형처럼 모두 발달한 느낌의 음색은 사실 많지 않죠
거의 그런 느낌에 가깝게 내기 위해서 트렌드와 발성느낌을 맞출 수는 있겠지만 사실 자신만의 특유의 스타일과 음색이 있기 마련이고
그러한 것은 고유한 타고난 목소리 음색일 수도 있고
마치 자신에게 맞는 패션이나 옷의 색깔 퍼스널 컬러가 있는 것처럼 노래역시 자신의 음색에 맞는 노래가 있기때문에 그런 노래를 선곡했을때 더 듣기 좋은 노래를 할 수 있을 것입니다
그래서 노래 선곡 능력도 노래를 잘부르는 요인중 하나라고 할 수 있겠습니다

노래를 잘 부르고 싶다면? 노래를 잘하는 진짜 비결? 발성만이 답은 아니다?

노래

1.노래를 많이 들어라: 일단 다양한 노래를 많이 듣게되면 특정 노래의 스타일이나 가수의 센스 또는 노래 기법 특정 노래의 창법 바이브레이션등 다양한 좋은 영향을 받을 수 있고 노래의 박자 감성 발성등을 어떻게 사용하고 좋게 들리게 하는지도 알게할 수 있는 좋은 습관이라고 할 수 있겠습니다
말을 잘하고 싶다면 책을 많이 읽어라 다독해라 라고 하는 것처럼
노래를 잘부르고 싶다면 노래를 많이 듣는 것은 기본중에 기본일 것입니다
노래를 잘 부르기 위한 기본기를 익히는데 입문과정으로 노래를 기본적으로 많이 듣는 것보다 더 잘하는 방법은 없을 것입니다



2.노래를 잘하는 가수를 카피해라: 이제 노래를 많이 듣고 기본기를 조금 익혀서 노래에 입문했다면 이제 "노래"도 좋지만 "노래를 잘하는 가수"에 더 포커스를 맞춰서 노래를 듣는 것이 좋겠습니다
이제는 가수가 처음 시작부터 끝까지 이 노래를 어떻게 불렀는지 해석하고 분석해보고 가사의 감정 그리고 가수의 발성 특히 발음들을 똑같이 따라해보기 위해서 한소절 한소절 가수의 호흡부터 소리 느낌까지 디테일하게 들어보고 표시하고 공부해보면서 따라해보는 것입니다
이렇게 따라하는 것을 카피라고 하는데 이러한 것을 해보게되면 노래를 더 잘 부르는데 실용적인 도움이 될 것입니다



3.발성의 원리를 익혀라: 기본중에 기본이지만 그럼에도 늘 강조해도 과하지 않는 노래의 중요한 부분이라고 한다면 아무래도 발성이라고 할 수 있겠습니다
기본적인 발성은 베이직하게 노래를 안정적으로 들리게 해주고
성대가 덜 지치게 하는 좋은 점을 가지고 있고 성대를 올바르게 잘 효율적으로 사용할 수 있게 해줄 뿐 아니라 발성은 감정 음정 박자와 더불어 노래의 스킬이나 창법등 다양한 기술을 사용할 수 있게 하고 더 다이나믹한 소리로 노래를 풍성하게도 만들어줄 수 있습니다
그래서 자신의 성대가 어떤지 고음이 나오는 성대인지 두꺼운 성대인지 "인지"하고 그에따라 소리를 내보고 그 발전의 과정을 통해 자신이 원하는 목표 방향성의 소리의 느낌인 발성의 원리를 깨우치는 것이 중요하다고 할 수 있겠습니다




4.악기를 배워라: 왜 노래를 잘하려고 하는데 악기를 배워야 한다는지 이거 뭔가 생뚱맞다는 소리로 들릴 수 있겠지만 사실 특정 악기를 배우게되고 연주하게되면 멜로디가 형성되는 음의 이해와 박자의 이해 또 노래의 구성에 대해 이해도가 올라가게 되고 그 결과 노래역시 박자나 음정 이해도가 올라갈 수 있는 장점이 있습니다
노래역시 사실 악기대신 성대로 연주를 한다고 할 수 있다는 것을 생각해보면 악기를 배운다면 노래를 부르는 것 역시 박자 음정 노래의 구성을 빠르게 캐치하고 이해하는 능력이 이해도가 올라갈 수 있기에 노래를 잘하는데 도움이 될 수 있겠습니다



5.드라마나 영화등을 시청하면서 감정을 연기하고 감정을 해석하는 연습을 해라: 소설에만 기승전결이 있는 것은 아니죠
바로 노래에도 기승전결이 있습니다
노래의 기승전결은 주로 감정과 감성이 흘러가는 과정이 들어있는데요
이것은 노래 전체의 분위기나 감정이 담긴 가사 하나 하나에 담겨있고 가수가 이 노래에서 전달하고자 하는 "메세지" 나 "이야기" 무엇인지 어떤 "마음"을 말하고자 하는지를 알려줍니다
따라서 이러한 노래의 감정을 잘 공감하고 해석해서
노래의 감정을 살려 노래하기 위해서는 "잘 공감하는 능력"이 필요할 것입니다
"잘 공감하려면" 많이 감정을 느껴보고 생각해보고 감정을 추측해보는 것이 중요할텐데요
그래서 드라마나 영화를 보거나 또는 소설을 읽어서 다른 사람의 감정이나 주인공의 감정에 이입하고 해석하고 왜 이렇게 느꼈을까? 추측해보는 것은
"잘 공감하는 능력"을 기르고 결과적으로 노래를 잘부르는데 도움이 될 수 있을 것입니다




오늘의 꾸르띕 꾸르띕 월드는 여기까지입니다
다음 꾸르띕 꾸르띕 월드 역시 많은 기대해주시고
더 흥미롭고 유익한 꾸르띕 꾸르띕 월드로 돌아오도록 하겠습니다